ジャーナル

体と同様に、顔や頭にもさまざまな形や大きさがあります。広い、狭い、楕円形、正方形、円形、ハート形、リストは続きます。さまざまなスタイルやシルエットがある中、自分にぴったりのものをどうやって選べばいいのでしょうか？ この機能は、たとえば平均以上の頭を持つ人々に特化しています。男性でも女性でも、あなたの大きくて広くて美しい顔に最適なフレームを厳選しました。 顔が大きいからといって、ただ巨大でかさばるフレームを着用する必要があるという意味ではないことを覚えておくことが重要です。もちろん、それがあなたが望んでいる外観でない限り。顔は広いが瞳孔間距離は狭い、または頭が大きい、でも、おそらく小さな目立たないフレームを着用したいと思うかもしれません。適切なフィット感を見つけることが重要であり、私たちはあなたが選択する形状があなたの全体的なスタイルとより関係があると信じています。顔の形よりも性格。もちろん、小さすぎるフレームは単に不快であることを覚えておいてください。顔の側面をつねったり、フレームを目に近づけすぎたりするため、非常に時代遅れに見える場合があります。 それでは、コレクションから選んだものを見てみましょう。まずは、最新リリースのWINSTON です。その大胆な造形は、現代とレトロの完璧なクロスオーバーです。 HENDRIX とKINGも素晴らしい丈夫なフレームで、幅広い顔に素晴らしくフィットします。より軽量なオプションをお探しの場合は、COLE、NATHAN、またはMONTEBELLOをお勧めします。 もう 1 つの良いヒントは、サングラスを光学フレームに変換するか、交換レンズを使用してユニークなものを作成することです。特大のサングラス フレームはこれに特に適しています。大きな顔の男性向けのサングラスの選択肢は次のとおりです。ロード、マタドール、またはスピレーン。 GOPAS はトランジション レンズと特によく合います。大胆な外観ですが、見た目は信じられないほど優れています。 女の子のために、素晴らしいオプションがたくさんあります。当社のサングラスのほとんどは 1960 年代と 1970 年代のヴィンテージ フレームのレプリカであるため、素晴らしいオーバーサイズのスタイルが特徴です。 KOKOとFUZ はおそらくオリバー ゴールドスミスの最も象徴的なフレームの一部であり、大きな顔にぴったりフィットします。 YATTON も、トランジション レンズとの組み合わせで美しく機能するスーパースターです。

今後数か月にわたって、影響力のある人々とそのアイウェアとの関係に注目した一連のストーリーを実行する予定です。このシリーズは、4 代目のゴールドスミスであり、今日のブランドのオーナーでもある、私たち自身のクレア ゴールドスミスから始まります。 Q: メガネとの縁が深いとおっしゃっていましたが、事業を引き継ぐという意識はありましたか？ CG: いいえ、最初は違います! 10代後半の頃、ブランドは休止状態にありました。ライセンスが有効になり、突然「デザイナーズ アイウェア」がどこにでもあり、オリバー ゴールドスミスのような小さな独立したブランドがこの影響の矢面に立たされた時代でした。私はいつもこのブランドを愛していましたが、祖父と父が山積みのサングラスや眼鏡を修理、研磨、調整、分類していた鮮明な思い出がたくさんあります。私のお気に入りの思い出の 1 つは、母が王室のサプライヤーとして招待されたバッキンガム宮殿でのクリスマス パーティーの 1 つから帰ってきたことです。彼女は壊れたサングラスで寝室の周りを踊っていました。私が父に彼女が何をしているのか尋ねると、ダイアナ妃の壊れたサングラスで踊っていると答えました!王女は私の父にそれらを渡し、次の会議の前にそれらを修正できるかどうかを尋ねました!! 放課後、私はブランディングとマーケティングを学ぶために大学に通いました。そこで、伝統的なブランドに対する私の愛情が高まりました。私は最初、大手優良企業のマーケティングの仕事をしていましたが、家族の話は常に頭の片隅にありました。この信じられないほどのブランドがほこりっぽい古い箱の中にあるのを見て、それを復活させなければならないと思いました。 Q: お気に入りのオリバー ゴールドスミスのフレームは? CG: リミニというサングラスです。それらはヴィンテージで、私たちのアーカイブには数足しかなく、そのうちの 1 つは結婚式の日に着用しました。フレームの縁は美しいクリスタルで覆われており、イタリアの丘に住んでいた修道女のグループによって手作業でセットされたようです.これは祖父が私に語った話だ、本当かどうかなんて私にはわからない！ Q：メガネで後悔したことはありますか？ CG: ああ、確かに、誰もがある程度そうだと思います! 90 年代のあの小さな楕円形、私は髪の毛が悪く、メガネもひどく悪かったのですが、彼らはオリバー ゴールドスミスではありませんでした。ブランドにこだわっていれば大丈夫だったのに。このブランドの好きなところは、これらの信じられないほどのスタイルが 40...

マリー・クヮントは間違いなく世界で最も有名なファッションデザイナーの一人です。私たちの先祖であるフィリップ ゴールドスミスとチャールズ ゴールドスミスの両名と同様に、クアントは信じられないほど独創的であっただけでなく、優れた商業的思考も持っていました。その結果、彼女はデザインと小売の両方の先駆者となりました。彼女の裾のラインと革新的なルックスは、「スウィング 60 年代」シーンを定義し、英国をファッション地図にしっかりと戻すのに役立ちました。 クアントはもともとロンドンのブラックヒースで、二人の学校教師の娘として生まれました。娘がファッション学校に通うことを拒否された後、彼らはゴールドスミスのイラストコースに通うことに同意して娘をなだめました。彼女は 1953 年に美術教育の学位を取得して卒業し、ブルック ストリートの帽子屋エリックで見習いとして働き始めました。 1955年までに、クアントと夫のアレクサンダー・プランケット・グリーンはチェルシーのキングス・ロードに住んでおり、若い芸術家、社交界の名士、映画監督のグループである「チェルシー・セット」の一員となっていた。 彼らは力を合わせて、 20世紀で最も画期的な店の 1 つをオープンしました。バザール。 1階ではクアントがオリジナルのデザインを手作りして販売し、地下では彼女の夫がレストラン「アレキサンダーズ」を経営していた。このレストランは、セレブや世界的なトレンドセッターの行き来で活気に満ちた信じられないほど魅力的な店だった。 当初、自分で調達できる卸売製品を販売していたクアントは、すぐに自分が提供するトレンドに制限と退屈を感じ、自分のデザインを使って女性のスタイルを再定義したいと考えました。 1930 年代のフィリップ ゴールドスミスと同じように、彼らは何か新しいものを提供できるという同じビジョンを共有し、ファッションやアイウェアを使って自分自身を表現し、ルールを破る機会を人々に提供できました。 マリー・クヮントは、ある日、ボンド・ストリートをダッシュ​​で通り過ぎていたときにヴィダル・サスーンを発見し、ヘアカットの写真を見て立ち止まりました。上の階で、彼女は彼がこの世に存在する中で最も現代的で衝撃的で象徴的なヘアスタイルを整えながら隠れているのを発見し、彼らは素晴らしい友人となり、定期的にコラボレーションするようになりました。サスーンとゴールドスミスも友人だった。二人は何度も協力し、最も有名なのは、 1960 年代後半に「ピラミッド」と呼ばれるサングラスをモデルにした素晴らしいルックを作成したことです。サスーンのヘアスタイルはフレームのデザインを模倣し、ブランドの歴史の中で独創的な瞬間となりました。 クアント、ゴールドスミス、そして美容師のヴィダル・サスーンは、ファッションは楽しくあるべきだということで意見が一致していましたが、いずれの場合ももちろん、それは羽を乱すことを意味します。しかし、反逆者が黙って行動することはめったになく、彼らは皆、それぞれの業界で革命家としての地位を確立していきました。 V&A博物館は、オリバー・ゴールドスミスをファッション・アイウェアの創始者であり、アイウェア・デザインにとって髪におけるヴィダル・サスーン、衣服におけるマリー・クヮントと同じであると親切に説明しています。ロンドンのV&A博物館は現在、16日まで開催されるメアリー・クヮント展に関する展示を行っています。 2020 年 2 月に開催されており、訪れる価値は十分にあります。

キャットアイサングラスとは何ですか? キャットアイは、これまでに作られた眼鏡の形状の中で最も認識され、識別しやすい形状の 1 つです。エレガントな上向きの眉のラインと尖った角を備えたこのフェミニンで洗練されたシェイプは、1950 年代の映画スターを思い出させます。 オリバー ゴールドスミスが初めてキャットアイ メガネを作ったのは1930 年代初頭で、当時のキャットアイははるかに小さく、形状が単純化する傾向がありました。私たちが典型的に考える 1950 年代のキャットアイは、マリリン モンローやグレース ケリーなどの映画のアイコンがこの有名な形状の象徴的なバージョンを身に着けていたことで、はるかに誇張されたものでした。 グレース ケリーはアイウェアのコレクションで特に有名で、多くのキャットアイ眼鏡やサングラスが彼女の見事な顔を飾っていました。実際、彼女は 30 組以上のオリバー ゴールドスミス フレームを所有していました。彼女はさまざまなスタイルや形を身に着けていましたが、彼女のトレードマークとなったのは、小さくてスタイリッシュなオリバー ゴールドスミスのキャットアイ サングラスでした。私たちはこのフレームを ICONS コレクションで再発売し、「Grace」というふさわしい名前を付けました。 1960 年代までに、キャットアイは、『ティファニーで朝食を』でオードリー ヘプバーンが着用したマンハッタンなど、多くの代替品を採用しました。典型的なキャットアイではありませんが、フレームのトップラインにより、このサングラスもこのカテゴリーに当てはまります。今日、キャットアイには、より伝統的なレトロなスタイルから、幅広い、幅広、狭い、または深いスタイルまで、さまざまな形がありますが、もちろんすべて、猫のようなエレガントな眉のラインと女性らしい上向きのシェイプを備えています。 ソフィア ローレンが着用したことで有名な究極のクラシック、ソフィアを含む、当社のキャットアイ サングラスのセレクションをご覧になってみてはいかがでしょうか。ポーランド、ランスロット、またはより現代的なバージョンは、2000 年代に当社のディケイズ...

V&A としても知られるビクトリア アンド アルバート博物館は、1852 年に設立され、ビクトリア女王とアルバート王子にちなんで名付けられました。 ¬†この壮観な施設は、世界最大の応用および装飾芸術、デザイン、彫刻の博物館であり、270 万点以上の常設コレクションを所蔵しています。 †† V&A の建物は、12.5 エーカーの敷地に 145 のギャラリーがあり、ヨーロッパ、北アメリカ、アジア、北アフリカの文化から、古代から現在までの 5,000 年にわたるコレクションが展示されています。衣装コレクションは英国で最も包括的で、1600 年からより現代的な作品まで 14,000 を超える衣装とアクセサリーが含まれており、 オリバー ゴールドスミスの眼鏡とサングラスの重要なコレクションも含まれています。 V&A のオリバー ゴールドスミス コレクションには、1930 年代から 1980 年代までの 60 年間のアイウェア デザインを代表する...

当店に行ったことはありますか？ポートベロー ロードから目と鼻の先には、オール セインツ ロードと呼ばれる素敵な小さな通りがあり、そこに当店があります。サングラス愛好家にとって、ここはまさにアイウェアの天国です。オリバー ゴールドスミスのアイコンやディケイドからクレア ゴールドスミスの眼鏡に至るまで、当社のコレクションの完全またはすべてが詰め込まれているだけでなく、子供用のサングラスも揃っています (当社の最も象徴的なスタイルのミニバージョンであり、素晴らしいです!)。 のしかし、抵抗の部分はありますか？私たちの素晴らしいヴィンテージアーカイブ。 階下に降りると、視覚的な喜びがあなたを迎えてくれます。私たちの小さな博物館は、オリバー ゴールドスミスの遺産へのオマージュです。オリジナルのヴィンテージゴールドスミスのデザイン、アンティークの展示資料、ポーランドストリートのワークショップからのゲストブックのコピーが何列にもわたって並んでいます。壁には、主に 1960 年代と 70 年代のオリバー ゴールドスミスを特集した報道のコピーが貼られており、その結果、この時代をすぐに思い出すことができます。画像は非常に象徴的で親しみやすいので、たとえ当社を初めて知ったとしても、すぐにブランドとその歴史を認識できます。 旗艦店を持つことはとても光栄なことであり、私たちは人々に案内するのが大好きです。完全なコレクションを見ること、そのような選択肢を提供し、形やスタイルを実験するスペースをクライアントに提供することには、とてもスリリングなことがあります。ですから、あなたがサングラスの愛好家であっても、初めてのサングラスを購入したいと考えている方であっても、ノッティング ヒルに旅行して、私たちの特別な小さなストアにぜひお越しください。 この通りには、他にも素晴らしい独立系ブランドやショップがいくつかあります。私たちの向かいには、王族から有名人まであらゆる人が帽子をかぶってきた帽子屋のジェス・コレットがいます。彼女の帽子作りに対する情熱は伝染性であり、彼女の帽子はまさに神聖なものです。ストリートに新しく登場したジュエリー ブランド、ゾーイ アンド モーガン。クラシックとコンテンポラリーの両方を兼ね備えた美しいデザインで、その選択に魅了されるでしょう。隣にはポートベローの施設、有名な音楽ショップ、ポートベローミュージックがあり、もちろん食事をする必要があります。軽く何かを楽しみたい場合は、ティン シェッドでこれまでで最もおいしい料理とコーヒーを飲みながら、ディナーはその後通りで食事をしてください。元ジェームス・ガマーが経営するレストラン「セブン・セインツ」があるのは幸運だ。 メートル・ド・ア ウルズリー。 音楽、ファッション、グルメがすべて 1 つの通りに揃っています。これ以上何を求めるものがあるでしょうか。

『ロケットマン』は、エルトン・ジョンの人生と彼の躍進の時代を描いた待望のミュージカル・ファンタジーです。この映画には英国の才能が多数出演しています。 『ビリー・エリオット』のリー・ホールが脚本を書き、デクスター・フレッチャーが監督し、天才俳優タロン・エガートンがエルトン役、ジェイミー・ベルがバーニー・トーピン役、『ボディガード』のリチャード・マッデンがエルトンの元マネージャーで恋人のジョン・リード役で出演する。タロン・エガートンはエルトン役で驚異的であり、映画中はすべて彼自身のボーカルを演じています。 『ロケットマン』は、今日私たちが知っていて愛している超音速のポップスターに変身する前に、エルトンが英国王立音楽院の神童として登場するまでに焦点を当てています。この映画はエルトンのファッション選択を見事に称賛するもので、オリバー・ゴールドスミスは衣装に貢献することに非常に興奮していた。エルトン・ジョンのサングラスは、歴史上最も記憶に残るメガネのひとつです。羽飾りがあり、ラインストーンが施され、キラキラと輝き、常に騒々しいアイウェアに関して言えば、世界中で唯一無二のサー エルトン ジョンほど象徴的で影響力のある人は他にいません。 ã † ファッションは表現手段である人もいれば、生き方である人もいます。エルトン・ジョンは確かに後者のカテゴリーに当てはまります。彼のファッション選択、特に眼鏡は彼のトレードマークとなり、50 年以上にわたり、彼は想像できる限り最もユニークで華麗な衣装と眼鏡を身に着けて、ステージ、雑誌のページ、テレビ画面を飾ってきました。 ビルボード誌とのインタビューで、エルトンは自分のファッションの選択について「アイウェアを機能からファッションへと移行させる上で果たした役割を誇りに思っている」と述べ、また、彼の特大のラインストーンの眼鏡の品揃えは、表現力豊かではあるが、実際には、彼の極度の内気さを隠そうとする。エルトンも極度の近視を患っているので、彼らも本当に必要とされています。 オリバー ゴールドスミス サングラスは、過去にエルトンの顔を飾ったことを誇りに思っており、映画「ロケットマン」に登場したことに興奮しました。この映画の公式インスタグラムページにある眼鏡として着用されているスピレーンから、エルトンの「初期」で着用されていたクレア・ゴールドスミス・ワトソンまで、衣装はある時代を完璧に捉え、純粋な喜びと演劇をカプセル化しています。エルトンのファッションの選択。公式トレーラーで私たちのフレームをいくつ見つけられるでしょうか? この映画は、この伝説的なエンターテイナーでありファッションアイコンである彼への素晴らしいオマージュであり、観るのが待ちきれません。 『ロケットマン』は2019年5月31日発売予定。

ファッションの世界にとって、2月は忙しくて重要な月です。ファッションウィークはニューヨークで始まり、ロンドン、ミラノと続き、最後に3月5日（2019年）にパリで終わりました。この月は想像を超えるほど多くの洋服やオートクチュールが詰め込まれており、その中心にいるのはストリート スタイルの写真家です。 有名人、編集者、インフルエンサー、モデルに至るまで、ストリートは業界関係者で混雑しており、ストリートスタイルのパパラッチに写真を撮ろうと意図的に大股で歩いたり、挑発的なポーズをとったりしています。シックでクラシックなスタイルからまったくの狂気まで、ストリート スタイルはビッグ ビジネスであり、ショー来場者だけでなくブランド自体が勢いを増す媒体となっており、国内および国際レベルでの認知度を高めています。 デザイナーはインスピレーションを得るためにストリート スタイルに目を向けることがよくありますが、この形式の刺激は新たな高みに引き上げられています。それは見られるべき場所であり、ショーの外で見られることにもFROWであることと同じくらいの負担があります。トレンドは文字通りストリートで作られ、場合によってはショー自体と同じくらいメジャーなものになります。この即時性とアクセスの感覚こそが、このビジネスをこれほど大きなビジネスにし、私たちの服装の仕方、そして多くの場合、デザイナーのデザインの仕方を真に変えることができるビジネスなのです。 ストリートスタイルの人気が高まるにつれ、この職業も同様に成長しました。かつては数人の写真家しかいなかったのですが、今ではショーの外には文字通り何百人もの写真家が通りに並び、日々のファッションのインスピレーションを提供しています。ファッショニスタたちは、フラッシュ、インスタ ストーリー、スナップ チャット、ライブ フィードに夢中になって、自分たちや自分たちが働いているブランドに求められ、期待されているものを届けています。ストリートスターのソーシャルメディアは、考えられるすべての仮想プラットフォームに瞬時に送信され、まさにそれと同じように、新しい外観やトレンドが立ち上がる可能性があります。 パリのファッションウィークが終わりに近づき、誰もが自分の最高のルックを引き出しており、#streetstyle というハッシュタグが付いた投稿が 6,300 万件を超えており、これはまさにフォローする価値のある現象です。私たちのお気に入りのストリート スタイル スターには、もちろんオイバー ゴールドスミスのファンである、痛ましいほど美しいミシェル ヴォイリー@michelleviolyがいます。彼はビスポークのオリバー ゴールドスミスからプレタポルテまであらゆるものを着ています。超クールなナタリー ジョース@jxxsy です。彼はY-Notの大ファンです。一方、ターニャ・リトコフスカ@hidemycoatとディーナ・アルジュハニ・アブドゥルアジズ王女@deenathe1stはどちらもザ・マンハッタンを着ています。 Phil Oh @mrstreetpeeper 、Abdel Abdulai @boyfromdagbon 、Tommy Ton...

ファッション デザイナーはたくさんいますが、2019 年 2 月 19日火曜日に亡くなった故カール ラガーフェルドほど象徴的で悪名高いデザイナーはほとんどいません。彼の輝かしい経歴は 65 年以上に及びます。イタリアのファッション ハウス フェンディのクリエイティブ ディレクターを務めた後、ココ シャネルが亡くなってから 10 年後の 1983 年にシャネルに入社しました。おそらく最も有名なクチュール メゾンであるシャネルでの彼の仕事は流星であり、彼のデザインはラベルに新しい命を吹き込みました。 ラガーフェルド自身は、1933 年にドイツのハンブルグで生まれましたが、成人期のほとんどをパリで過ごしました。彼はフランスとフランスのすべてに強い愛情を持っていました.シャネルはフランスのブランドの中で最もフランス的でした. 2017年にはパリの最高の栄誉であるグラン・ヴェルメイユを受賞しました。アンヌ・イダルゴ市長はメダルを授与されると、 「パリはあなたを愛しています。あなたはパリです」と言いました。 カール・ラガーフェルドは、デザイナーとして舞台裏での成功と称賛にもかかわらず、公の場で脚光を浴びることを選びました。彼は物議を醸すことで知られており、彼の作品と同じくらい有名になった特徴的な外観を誇っていました.彼は自分の外見について「私は自分の似顔絵のようで、それが好きです。でんぷん質の白い襟付きシャツ、革製の指なし手袋、テール コート スーツ、ポニーテール、そして最も重要な黒いサングラス。 スティーブ・ジョブズ、ヒラリー・クリントン、アナ・ウィンターなど、世界で最も成功した人々の何人かは、実質的に毎日同じものを身に着けていることで知られているようです.カール・ラガーフェルドも例外ではなく、彼の「ユニフォーム」は彼のアイデンティティの代名詞となり、彼の最初のブランドである「カール・ラガーフェルド」のロゴでさえ、彼の顔の横顔を特徴としていました.親友でありライバルでもあるイヴ・サンローランは、同質のスーツとシグネチャーのアイウェアで知られていました。 「サングラスはアイシャドウのようなものです。彼らはすべてを少し若くてきれいに見せます」（カール・ラガーフェルド） 私たちのほとんどは毎日同じものを着ることを夢見ていませんが、自分のスタイルを所有することには信じられないほど強力な何かがあります。色や形は年月によって変化することは避けられませんが、独自のペルソナを作成することには確かにメリットがあり、アイウェアは最も簡単に開始できる場所です。署名フレーム (またはフレーム形状) を選択することは、あなたの個性を定義し、自分自身のイメージを作成するための非常に簡単な方法です.大胆なアイウェアの選択により、服装が非常にシンプルまたはクラシックであっても、人混みの中で目立つことができます.だから、あなたのスタイルを強力なフレームのペアで定義してみませんか.「見た目」の均一性にもかかわらず、それが自信を叫ぶことは間違いありません.そして誰が知っているでしょうか,それはカール・ラガーフェルドやスティーブ・ジョブズの成功をもたらすかもしれません....

マンハッタンは、映画史上最も有名なサングラスの 1 つかもしれません。元々は、「ティファニーで朝食を」でホリー・ゴライトリー役で主演した高名なオードリー・ヘプバーンが着用していたサングラスですが、今では映画そのものと同じくらい象徴的なものになりました。 もちろん、ザ・マンハッタンの魅力がその有名な過去に由来しているという幻想は抱いていませんが、そうは言っても、このエレガントなキャットアイ サングラス スタイルの魅力、魅力、そして使いやすさを維持しているフレームはほとんどありません。現在でも、ザ マンハッタンは業界で最も有名で美しい人々によって着用され続けており、私たちはその多くの人々に選ばれていることを誇りに思っています。 英国のスーパーモデルでスタイルアイコンのケイト・モスは、プリムローズヒルにある地元の眼鏡店で、深いピンクのグレープを購入しました。女優のケイト・ベッキンセイルもイギリスの美女で、ザ・マンハッタンを堂々と着用しており、マンハッタンなしで写真に撮られることはほとんどありません。彼女の特徴的な黒を着たザ・マンハッタンは、彼女の顔の輪郭を完璧に引き立て、ジムの服装からレッドカーペットの服装に至るまで、あらゆるものに合わせて着用されています。イタリアのファッションジャーナリスト、アンナ・デッロ・ルッソも黒のペアを所有しており、ファッションウィークで多くの人が着用しています。 女優の アン・ハサウェイは、 『オーシャンズ エイト』のルー・ミラー役で、サンドラ・ブロック、ケイト・ブランシェット、リアーナ、ミンディ・カリング、サラ・ポールソンらとともにザ・マンハッタンを着用しました。彼女は、The Gopasを含む、さらにいくつかのオリバー・ゴールドスミスのデザインを画面外で着用し続けています。 『オーシャンズ エイト』でハサウェイと協力して以来、彼女は最新作『ザ・ハッスル』のアイウェアとしてゴールドスミスを個人的にリクエストし続けました。 この陽気な新作コメディは、皮肉にもゴールドスミスのもう一人のアイコンであるマイケル・ケイン主演で有名な1988年の映画「ダーティー・ロットン・スカンドレルズ」のリメイクである。アン・ハサウェイとレベル・ウィルソンは共に、女性詐欺師を演じ、一方は低家賃、もう一方は上流階級が、不当な扱いをした男たちを倒すためにチームを組む。この映画には素晴らしい衣装や衣装がたくさん登場します。私たちはこの映画のためにアイウェアのセレクションを提供できることを嬉しく思います。映画の中で、レベル・ウィルソンはゴールドのミラーレンズが付いたピンクのザ・マンハッタンを着用しています。彼女の着こなしは素晴らしく、それはマンハッタンがいかに順応性のある形であるかを示しています。ヘプバーンからレベルまで、60年近くの年月が経ちましたが、このサングラスは今でも変わらずモダンでスタイリッシュに見えます。 メガネには、「フリー サイズですべてに適合する」というオプションはありません。顔は驚くほど異なります。それがメガネの楽しみです。あなたの顔と性格の両方を引き立てるペアを見つけてください。しかし、マンハッタンは、さまざまな顔の形に似合う非常にユニークな能力をうまく捉えており、お気に入りのサングラスを見つけるのに苦労している女性にとっての解毒剤です。オーバーサイズでありながら、キャットアイのようなバランスでありながら、柔らかな顔立ちを持ち、派手さのない大胆さがあります。 1 足に投資するなら、マンハッタンが間違いありません。ヘプバーンが 1961 年に、モスが 2013 年に、レベルが 2019 年に着用できたとしたら、この美しいサングラスは長持ちすることが保証されます。

今年のグラミー賞は明らかに女性の才能を祝うものでした。デュア、カーディ・B、ケイシー・マスグレイヴス、そしてもちろん象徴的なレディー・ガガなどのスーパースターからの大勝利も得られます。 権力者のドリー・パートンとダイアナ・ロスへの賛辞があり、元大統領夫人のミシェル・オバマさえも登場した。彼女は、ジェイダ・ピンケット・スミス、ジェニファー・ロペス、アリシア・キーズ、レディー・ガガとともに音楽の団結力について語った。 「カントリーが好きでも、ラップが好きでも、ロックが好きでも、音楽は私たち自身、尊厳と悲しみ、希望と喜びを共有するのに役立ちます」と彼女は言いました。 「それによって、私たちはお互いの声を聞くことができ、お互いを招き入れることができます。」 私たちはこれ以上に同意することはできず、ファッションにも同様の魅力があり、包括性と個性の両方を提供すると信じています。ファッションは人々に自分自身を表現し、共有する能力を与えます。レディー・ガガは常に大胆なファッションの先駆者でした。ファッションの選択においても、政治的、商業的な意見においても、容赦なく恐れを知らない。オリバー ゴールドスミスの長年のサポーターであるレディー ガガは、長年にわたり数多くの OG サングラスを着用しており、私たちは彼女と協力してさまざまなルックを制作できたことを非常に誇りに思っています。 空港からホテルのロビー、ステージショーから授賞式まで、レディー・ガガは数多くのオリバー・ゴールドスミスのフレームで飾られてきました。 Y-Not 、 Moosh 、 Fuz 、 Ukksuu などのクラシックから、 The Mask や Butterfly などのアーカイブ作品まで。さらに、5,000 個以上のスワロフスキー クリスタルで覆われた、きらびやかなオーグルのペアも作りました。奇妙で素晴らしく、大胆でありながら美しいものを引き出す彼女の能力は、紛れもなくガガです。彼女はまさにファッション界のカメレオンであり、アイウェアを讃える戦士です。 今年のグラミー賞ではレディー・ガガが5部門にノミネートされ、そのうち3部門を受賞した。オスカーにノミネートされた『スター誕生』の挿入歌「シャロウ」は、最優秀ポップ・デュオ/グループ・パフォーマンス賞と最優秀ポップ・ソング・ソング・ライティング・フォー・ヴィジュアル・メディア賞を受賞し、「ジョアン」では最優秀ポップ・ソロ・パフォーマンス賞も受賞した。どこへ行くと思う？）」 受賞に際して、レディー・ガガは共演者で監督のブラッドリー・クーパーに感謝の意を表し、自身のスピーチで映画のメンタルヘルスに関するメッセージを強調し、観客に「傷ついている人を見かけたら目をそらさないで」と伝えた。彼女はイギリスのDJ、マーク・ロンソンと共演し、伝説的なパフォーマンスで「シャロウ」を披露した。彼女のパフォーマンスはポップアイコン時代を思い出させ、熱狂的なダンス、輝くキャットスーツ、エレキギターを披露しました。人生のアイコンの一人としてのガガの君臨は容赦なく、大ヒット映画と舞台の両方における彼女の芸術的野心は、彼女を本質的に定義できない人物として定義し続けています。彼女は本当に何度も生まれ、生まれ変わるスターです。

Mマイケル・ケインは、50 年以上のキャリアを持つ英国の俳優、プロデューサー、作家です。彼は 125 本以上の映画に出演しており、象徴的なサウス ロンドンの遊び心だけでなく、傑出したアイウェアとの愛情でも有名です。 マイケル ケインは 60 年代と 70 年代の英国クールの典型であり、彼の編み上げた髪、存在感のあるアイウェア、きびきびとしたスーツは彼を「上品」の体現者にしました。彼は葉巻を吸うことさえも見栄えよくしました。ケインの服装の成功はすべてそのシンプルさにあり、彼がユニフォームを脱ぐことを延期することはめったにありませんでしたが、それはうまくいきました、そしてそれは今日まで機能しています。 ロンドンのキャンバーウェル出身のマイケル・ケインは、「ズールー」、「アイプレス・ファイル」、「アルフィー」などの60年代の名作に出演して大ブレイクし、その後「イタリアン・ジョブ」や「ゲット」などの歴史的なカルト・クラシックが続いた。カーター」。スクリーン上でも、ロンドンの酒場でくつろいでいるときでも、ケインは分厚い眼鏡を欠かすことはありませんでしたが、その多くはオリバー・ゴールドスミスによるものでした。このブランドは長年に渡ってケインと協力し、さまざまな映画に眼鏡やサングラスを提供しており、最も注目に値するのは「Ipcress File」でのハリー・パーマー役です。 メガネは間違いなくマイケル・ケインズのアクセサリーになりました。メガネは彼の一部であり、彼のイメージ、彼の装いであり、彼が出演した映画と同じくらい彼に似ています。これが良いメガネの力です。彼らは年齢、時代、性別を超越する能力を持っており、単にあなたの一部となり、あなたの性格を投影したものになります。 デザインに関しては、60 年代と 70 年代はオリバー ゴールドスミス ブランドにとって最盛期でした。この時代にデザインされたフレームの多くは今日に至るまで当社のベストセラーとなっています。当時ロンドンで製造を行っていた数少ないブランドの 1 つとして、ケインとゴールドスミスが協力することは必然でした。マイケル・ケインは、The Consul、The Renzo、The Ingema、そして最も有名な 1961 年にデザインされたThe Lordを含む当社のフレームの多くを着用し、有名な写真家デビッド・ベイリーによる彼の最も象徴的なイメージの 1 つで着用されました。多くの眼鏡と同様に、ケインは主を黒一色の眼鏡として着用していました。現在、...